《启智之册》艺术作品展

展出日期：2024年5月15日 至 7月19日

在2024春夏之交，画家刘晓东将在新中法大学当代艺术中心推出一系列以书籍及其与艺术的关系为主题的油画作品展。

“我在绘画创作时，不会给自己提前设定好起点，也就是说从未带着预先的构想开始创作，也不会提前预设画作最终会呈现出的样子。灵感和动态的笔触会自然而然地引导画笔完成创作并使之呈现出最终的样子。
我会同时创作多幅画作，创作持续几个月时间，期间我沉浸在相同的状态，将能量从一幅作品传递到另一幅作品。也许几幅画的创作不是在同一时间开始，但是它们会在同一时间完成。
当我感受到这幅画不是由我创作，而是由别人绘制的，我知道这些画的创作完成了。”

刘晓东

启智之册

刘晓东是一名中国文学艺术家，他喜欢翻开书本，阅读文字，欣赏插画。他的博学多识，从文字中汲取了实用又细腻的思考。他喜欢引用、戏仿、评述，甚至模仿，延续着他所继承的悠久传统。但并非如人们通常所想的那样，是为了重复某种模式、利用行之有效的技巧，或炫耀某种优越感；相反，这样做是为了发现和接近一个秘密。

刘晓东通过一系列有代表性的作品展示他的创作态度。在他的表现主义创作时期，他长期观察美国抽象派大师，比如Mark Rothko，或“色域绘画”流派的埃尔斯沃斯·凯利（Elsworth Kelly）和雷蒙德·帕克（Raymond Parker）。以向他们“致敬”（这是该系列的标题）为名，他巧妙而大胆地将这些大师的重要艺术贡献“捕捉”于画作之中，其中不乏幽默的方式。他对这些大师作品的绘画诠释可以说是完全逆向而行，颠覆了他们天才创作的标志性特点。远观刘晓东的画作，人们似乎看到一系列根据色彩变奏原则绘制的罗斯科（Rothko）作品的小幅复制品。近观时，则看到细腻涂色的书页和书脊，体现出纯正的传统学术幻觉主义风格。正如中国传统绘画中所体现的那样，我们随即发现了另一种完全不同的现实。凯利（Kelly）那些色彩几何图形也同样被巧妙转化成欢快而丰富的调色板。

Henry-Claude Cousseau先生
艺术八 – 艺术之家主席
巴黎国立美术学院前院长

抽象画，具象画

刘晓东的创作强调作品与观众的距离感。因此，当观众远距离观看作品时，画作的呈现似乎是抽象的。但当观众靠近作品观察时，画面则变成了一本书。
刘晓东解释说，当他作画时，他“感觉自己在建造一座房子“，特别关注构成作品各部分之间，以及作品与观众之间所建立和交织的联系。

作为一个物体，书在艺术家的创作中扮演重要的角色。书作为调和语言，图片和概念的载体，揭示绘画与图片，原创与复制，抽象与具象之间隐含张力的深层意义。书本既是绘画的内容，也是其结构的呼应。

艺术史与被重新发现的作品

刘晓东写道：“我一直对艺术史上不同时期的绘画作品感兴趣。这段历史像一张巨大的地毯，是我们行走的支撑，并且可以被折叠，展开，再折叠，翻转。每当我走在上面，或将其翻转，它总会向我展示一些新的东西，那些曾经被忽视，被遗忘的东西，就像新鲜的一样展示其蕴含的秘密和奇迹。与其膜拜过去的作品，不如加以借鉴和运用。艺术是一种相遇的状态。”

刘晓东的个人经历与艺术历程

刘晓东，1988年出生于中国吉林，先后就读于吉林艺术学院，巴黎国立高等美术学院和巴黎一大，现工作生活在中国北京。

他曾多次在法国和中国举办个人作品展，如2023年在巴黎Zeto画廊举办的《重组》艺术展，2018年在巴黎美术宫举办的《费利西塔Felicita 18》艺术展，2017年在Vitry-sur-Seine的市立美术馆举办的《维特里Vitry的十一月》艺术展。

观展时间：
周一至周五，中午12点 至 晚上 18点
隔周周六，下午13点 至 晚上 18点
展览免费开放
如您需讲解员导览，请致电或者邮件新中法大学进行预约

具体周六开馆日安排，及我们的联系方式，请见：实用信息

–> 在《启智之册》艺术展期间，新中法大学为小朋友们免费提供博物馆及展览参观和小笑儿童工作坊活动。
详情请见小笑儿童工作坊2024春夏季活动安排。